The Beatles. Presentación Slideshare.

The Beatles from ammfiles

La Gibson de Peter Green (Vídeo)

Peter Green había adquirido una Gibson Les Paul Standard de y 1959, con número de serie  9-2208  hoy  en  día  conocida como  “Peter  Green  Burst”, para  acercarse al  sonido  de  Eric  Clapton  cuando  le  sustituyó  en  los  Bluesbrakers. Junto a  Mayall  la usó  por  primera  vez  en  el d tema  “Kloos Kleek”.

En  cierta ocasión, había desmontado el humbucker del  mástil y lo volvió  a instalar puesto del revés, es decir, con los tornillos o  “pole  pieces” apuntando  hacía  el  puente, de  forma  que  al encender ambas pastillas, en teoría, una  quedaba  fuera  de  fase  respecto  de la  otra y mientras  una  empujaba  la  otra tragaba. El  resultado  es  un sonido  nasal, muy  adecuado para Blues y  rock  que  hizo furor en su  época… y  en  los y 80  y  90 ya  que la  guitarra  fue  vendida  a  Gary Moore  en  1970 y quien  la  usó  extensivamente en  muchos  de  sus discos y actuaciones.

Los bajos de The Beatles

En 1961 el primer bajista de The Beatles, Stuart Sutcliffe –que utilizaba un Höfner 500/5 Bass (similar a una guitarra Höfner President)–, se retiró de la banda para continuar con sus estudios de arte, aunque luego falleció a causa de un derrame cerebral. Los Beatles se quedaron sin bajista y ninguno de ellos deseaba tomar ese rol en la banda; el trabajo fue asumido por Paul McCartney –quien en ese momento tocaba el piano en el grupo, pues se había quedado sin guitarra–, ya que George Harrison se encargaba de la guitarra solista y John Lennon –que tocaba la guitarra rítmica–, acababa de comprar su nueva Rickenbacker 325, y rechazó asumir el bajo del grupo.

Stuart Sutcliffe le había prestado su bajo a McCartney, pero Paul vio el 500/1 en una tienda de Hamburgo y por su simetría le pareció ideal para un zurdo. También era muy barato (alrededor de 30 libras, o 125 dólares en aquel entonces), ligero y muy fácil de tocar. McCartney compró el bajo de inmediato y lo utilizó durante sus primeros años como Beatle. En 1963, McCartney recibió un segundo 500/1, distribuido por Selmer (la distribuidora británica de Höfner) el cual tenía las pastillas en posiciones diferentes. McCartney dejó su bajo de Hamburgo y comenzó a usar su nuevo bajo. Su primer 500/1 reapareció en público en la presentación del video promocional de "Revolution" en 1968, sin el golpeador y con modificaciones como la pintura, los botones de volumen y una nueva estructura que sujetaba las pastillas.

Entre los años 1965 y 1966, McCartney lo sustituyó en las grabaciones por un Rickenbacker 4001S y usaba el Höfner en actuaciones en directo. En 1969 reapareció durante las sesiones de Let It Be y en su presentación en la azotea del edificio de Apple Records.

La 'Telecaster' de Keith Richards (Micawber).

En el verano de 1971, durante las sesiones del “Exile On Main St.” en el sur de Francia, a Keith Richards le robaron casi todas sus guitarras de la casa donde se alojaba. Su técnico, Ted Newman-Jones, se encargó de conseguirle instrumentos de repuesto e incluyó varias Fender Stratocaster y Telecaster de los años 50.



Una de estas Telecasters, a la que bautizaría con el nombre “Micawber”, llegaría a ser la más famosa y la principal guitarra de Richards. Se trataba de una Fender Telecaster fabricada en 1957, con guardapuas negro y en color “blonde”, a la que cambió la pastilla del mástil por un humbucker PAF de Gibson pueste del revés a lo Peter Green, con las polepieces o tornillos que captan el sonido de cada cuerda mirando al puente. Esta sustitución definió aun más el sonido de Richards y los Stones.

La de Richards, si no fue la primera, fue una de las primeras Telecasters a las que se se les colocó un humbucker en el puente. Como se puede apreciar en la foto, lo instalarón casi casi pegado al mástil y tuvieron que cortar el guardapúas para poder encajarlo. Las Telecasters de Fender actuales que vienen con humbucker, lo tienen situado más separado del mástil. Basicamente, lo que hacen en la fabrica es usar la misma distancia que hay desde el puente a la pastilla single-coil original y abrir la cavidad para el PAF hacia el puente.

El azar del robo hizo que Richards acabase con una Telecaster en las manos y precisamente esta guitarra es la électrica que mejor suena con afinación abierta en Sol.

Epiphone Casino de John Lennon

La Casino, lanzada en 1962, en concreto es una versión de la Gibson ES-330 de 1959 que a su vez era una versión de la Gibson ES-335. La Casino tenía pastillas p-90, tipo dog-ear “orejas de perro” con cubierta metálica niquelada, era de caja completamente hueca y el mástil se unía al cuerpo en el traste 15. La 335 era una guitarra diferente; llevaba pastillas humbuckers para paliar el ruido “hum” de las single-coils, era de caja “semi-solida” para reducir la retro-alimentación o feedback de la caja, esto es, llevaba una tabla de madera en su interior, justo debajo de las pastillas desde el mástil hasta la cola y el mástil se unía con el cuerpo en el traste 19 para permitir mejor acceso a las notas superiores.

La Epiphone Casino en un principio salía con el mismo precio de lista que su homónima de Gibson pero cuando la producción de Epiphone se trasladó a Asia, terminó siendo una versión barata de la Gibson ES-330, sin embargo se dio la paradoja de que adquirió más popularidad que la original al ser adoptada por varios grupos famosos de pop y rock de la época, el más famoso serían los Beatles pero la Casino se puede escuchar por ejemplo en los acordes iniciales de “You really got me” de los Kinks. Un usuario conocido de la Gibson ES-330 fue Keith Richards en su primera etapa y se le puede ver con una en el concierto de los Rolling Stones “Stones in the park”.

Indiscutiblemente, el artista más famoso asociado con una Casino es John Lennon pero antes que él, fue adquirida primero por Paul McCartney en Diciembre de 1964, junto a la Epiphone Texan acústica que suena en “Yesterday”. La Casino la usó para los solos de “Ticket To Ride” en 1965. En la primavera de 1966, durante la grabación del “Revolver”, John Lennon y George Harrison adquirieron las suyas, la de Harrison, equipada con un Bigsby, suena en “Hello Goodbye” y la más famosa de las tres, la de John Lennon, se convirtió en su instrumento habitual.
La Epiphone Casino de John Lennon

Lennon fue visto por primera vez con una Casino en el concierto que los Beatles ofrecieron el Domingo 1 de Mayo de 1966 en Wembley, Londres. Hay que aclarar que la Casino de Lennon inicialmente tenía acabado en color “sunburst” pero que en 1968, mientras trabajaban en el “White album”, la llevó a un luthier para que se la lijara y la dejase en el color natural de la madera, según el mismo Lennon declararía “para que el instrumento respirase mejor y adquiriera más riqueza tonal”. Además le quitó el guardapuas y reemplazó las clavijas originales por Grovers dorados. Estas modificaciones aparecieron públicamente por primera vez en el video, o más bien film, promocional de “Revolution”. Posteriormente la usó, además de en el Rock and roll circus de los Stones, en el mini-concierto que dieron en la Azotea de Apple Records, en Enero de 1969. En este concierto hicieron varias tomas del tema “Get Back”, que junto a “Revolution” son dos temas donde se puede apreciar perfectamente el tono gordo y oscuro que se le puede sacar a una Casino.

La Gibson ES-330 se dejó de producir a principios de los años 70 dada su baja popularidad frente a la ES-335. La Casino se ha mantenido más o menos constante en catálogo teniendo en cuenta que Gibson trasladó toda la producción de Epiphone a Japón a principios de los años 70, en los 80 la trasladó a Korea para producir guitarras baratas a través de varias fábricas, una de ellas Samick. En el 2002 Epiphone abrió una fábrica en Qingdao, China, donde de momento se fabrican las acusticas “masterbilt”. A su vez, a mediados de la decada del 2000 volvió a introducir una línea de gama alta llamada “Elitist” fabricada en Japón en la que hay una versión de la Casino.